lUcile Hadžihalilović es una buena apuesta para el director más subestimado del planeta. Solo ha hecho cuatro largometrajes en 20 años, pero con una consistencia obsesiva cada vez: un mundo hermético exquisitamente controlado que exuda extrañas ansiedades biológicas y psicológicas, desde la escuela preparatoria para prepúberes de Innocence de 2004, hasta el hospital de la isla que cría a niños preñados en Evolution de 2015. Estos microcosmos, gobernados por sus propias leyes internas, parecen existir en algún lejano reino de autor e indiferente al cine normal.
Pero su nueva película, La torre de hielo, lanza una mirada tímida hacia el territorio comercial al basarse en Hans Christian Andersen. “Vasto, inmenso, brillante como el hielo era el reino de la Reina de las Nieves”, canta Marion Cotillard en el preámbulo; La historia es la lectura preferida antes de dormir de la adolescente huérfana Jeanne (Clara Pacini), que escapa de su hogar de acogida, baja la montaña y se esconde en una producción cinematográfica del cuento de hadas. La reina está siendo interpretada por la imperiosa diva Cristina van der Berg (a quien interpreta nada menos que para nosotros). la cotillard).
Visto a través de los ojos de Jeanne, es la propia realización cinematográfica la que, esta vez, se convierte en un mundo enrarecido y hierático de Hadžihalilović. Los decorados, las pruebas y las vagancias entre bastidores están cargados de significado latente. Ofreciéndose como extra, Jeanne se convierte en iniciada en este rito. Después de que Jeanne se hace pasar por “Bianca” en el set, Cristina adopta a la chica del traje blanco como su protegida; el niño, cautivado por entrar finalmente en el reino mágico, está encantado de obedecer. Mientras las escenas del rodaje giran caleidoscópicamente hacia los sueños de Jeanne y viceversa, Hadžihalilović nos mantiene en un umbral crepuscular de lo artificial y lo real, la ficción y la verdad.
Pero esta es una advertencia sobre los peligros de la fantasía y la idolatría. Guiada por sus ensueños, Jeanne no comprende lo que busca en su gélido modelo: una madre sustituta o un enamoramiento. Llámelo complejo madonna-hoar. O tal vez sea incluso más: convertirse ella misma en la Reina de las Nieves. Cristina, que comparte un pasado desolado similar, conoce el precio de habitar la fantasía: “¿Crees que eso es suficiente para ella?” dice sobre el espléndido aislamiento de su personaje. En el indeterminado escenario analógico de la década de 1970, la película es una advertencia para todos los que están deslumbrados y fascinados por demasiadas imágenes en la bola de nieve digital.
¿Y dónde, mientras las ondas Martenot gorjean inquietantemente en la banda sonora, se esconde el monstruo en este cuento de hadas? ¿Podría ser el director (interpretado por el compañero de Hadžihalilović en la vida real, el enfant terrible director Gaspar Noé), visto en un momento enlodando a otro ingenuo? No, por supuesto que debe ser Cotillard, reinando sobre la película, cada vez más claustrofóbicamente, con su característica altivez dañada. Se podría interpretar La torre de hielo como una especie de película #MeToo, pero con una inclinación muy francesa, ya que el país ha acogido el movimiento con sospecha. Quizás el monstruo sea la realización cinematográfica y el arte mismo: acaparar y cristalizar la belleza, como lo hace Hadžihalilović de manera experta, hasta que el deseo llega al cero absoluto.
