Shurpanakhi es recordada como una rakshasi: tosca, temible y objeto de burla por atreverse a expresar su deseo por Rama y más tarde por Lakshmana. Sin embargo, ese no es el tema central de la obra del escritor Apurva Kasaravalli. Shurpanakhi. En cambio, presenta al demonio como una mujer, que también puede ser susceptible. Presentado por la Fundación Anandi Arts, Shurpanakhi se presentará en Ranga Shankara, Bengaluru, el 10 de febrero a las 19.30 horas.
Los bailarines en el ensayo | Crédito de la foto: Sudhakara Jain.
Dirigida por Vandana Supriya Kasaravalli, esta obra en kannada de 90 minutos combina la gracia escultórica de Odissi con el vigor common de Yakshagana y presenta a Shurpanakhi no como una caricatura sino como una mujer con humor, anhelo y fuerza. “Quería poner a una mujer en el centro del escenario con fuerza y honestidad, sin justificarla ni condenarla. Su presencia es algo que pasamos rápidamente y quería detenerme ahí y escuchar”, cube Apurva, quien nos invitó a ver el ensayo de Shurpanakhi en Vyoma Artspace and Studio, JP Nagar.
La obra presenta a Vandana como Shurpanakhi y al artista de Yakshagana Srinidhi Holla como sakha. Vandana, formada en Odissi en Nrityagram y con el gurú Bichitrananda Swain en Bhubaneswar, se mueve con gracia, adaptando la forma de danza clásica a la perfección a las letras en kannada. Junto a ella, el artista Yakshagana Srinidhi Holla, con 18 años de experiencia, aporta vigor folks y exageración estilizada.
“La mayoría de los personajes tienen una sakhi. Así que pensamos por qué no Shurpanakhi también, y así es como se creó la historia”, comparte Vandana, quien agrega: “La obra es el resultado de intensas discusiones, argumentos y colaboraciones entre Apurva y yo. Todo comenzó cuando intentaba coreografiar los movimientos de un rasa de Shoorpanakha Navarasa Gadya por Karthik Hebbar. Y Apurva sugirió que escribiéramos un guión sobre lo que le sucede a Shurpanakhi antes y después de la composición de Karthik, y así fue como surgió el trabajo”. Apurva escribió el guión en 2019 y Shurpanakhi se estrenó en el Pageant Veenapani de Adishakti en Pondicherry en 2020. Desde entonces, ha viajado por diferentes lugares.
Apurva Kasaravalli | Crédito de la foto: Sudhakara Jain.
Lo que perdura es la presentación de Shurpanakhi en el escenario, su lucha por cambiar su caminar, hablar, voz y toda su personalidad para ser aceptada por el hombre de su deseo: Rama. Ayudada por su sakha, la ansiosa Shurpanakhi se transforma en la dócil y sensual Chandranakhi, lista para cortejar al hombre de su deseo.
Los diálogos, con un dialecto mangaluru, son poéticos y conmovedores, especialmente cuando Shurpanakhi escucha de su sakha que Ravana ha secuestrado a Sita para vengar el insulto de su hermana. Shurpanakhi condena el acto de su hermano y pregunta: “¿Por qué las mujeres se convierten en víctimas de daños colaterales como resultado del ego y la arrogancia de los hombres?” y ‘¿Por qué mi deseo debería ser considerado pecado o ser juzgado por mi apariencia o por la familia de la que vengo?’
Una vez que Lakshmana le corta la nariz y las orejas, Shurpanakhi grita y cube: “Puede que ahora me acorralen y me vean feo porque no tengo nariz ni orejas”. Pero para mí sigo siendo hermosa. Puede que provenga de un clan demoníaco, pero no soy alguien que alimente pensamientos malvados en mi alma.’ Luego pregunta a la audiencia si realmente conocen su historia; estas palabras traspasan siglos de desprecio. Mientras Vandana expresa poderosas emociones, sus lágrimas brillan como pequeñas estrellas en sus ojos con las luces tenues. La música de Hemanth Kumar, Karthik Hebbar, Keerthan Holla y Thunga es elementary para la producción.
Los bailarines en el ensayo de la obra | Crédito de la foto: Sudhakara Jain.
Apurva cube que su visión del guión period clara: “No juzgues un libro por su portada. El hecho de que sea la hermana de Ravana no la convierte en merciless. Es una mujer con sus propias fortalezas y debilidades”.
Vandana afirma que coreografiar Odissi con letras en kannada fue emocionante y desafiante. “Siempre quise trabajar con un artista de Yakshagana y pude visualizar que las dos formas de danza se combinarían perfectamente con Odissi”.
Para Srinidhi Holla, trabajar con Vandana y Apurva para Shurpanakhi ha sido una experiencia transformadora. “En Yakshagana, Shurpanakhi siempre es representada como un demonio. Nunca la había visto representada de manera diferente. Cuando escuché esta historia, me pareció nueva”.
Una escena de una presentación anterior de la obra. | Crédito de la foto: Cortesía: Raghavendra Bhat
Apurva comparte: “Escribí este guión para mi esposa y fue una elección consciente. No estaba tratando de reescribir la epopeya, sino de mirar lo que hemos heredado y preguntar, silenciosa pero firmemente, dónde se había escapado la empatía. Este trabajo es mi intento de ver a Shurpanakhi simplemente como una mujer con agencia y emoción, nada más y nada menos”.
“En esencia, Shurpankhi es una reinterpretación feminista que perturba los rígidos binarios del bien y el mal. Con su interacción de la quietud escultórica de Odissi y la exageración enérgica de Yakshagana, crea una metáfora visible de las contradicciones dentro de la propia Shurpanakhi: una mujer atrapada entre la vulnerabilidad y el desafío, la ternura y la rabia”, cube Vandana.
Shurpanakhi se presentará en Ranga Shankara, Bengaluru, el 10 de febrero. Entradas en BookMyShow.
Publicado – 02 de febrero de 2026 02:46 p. m. IST
