‘IEs como un sofá de terapia”, cube Chris Hemsworth, mientras toma asiento en una chaise longue en la habitación del lodge de Londres donde nos reunimos. Se ríe, pero rápidamente queda claro que el actor australiano está más que listo para examinar su vida y la imagen que durante mucho tiempo ha presentado al mundo.
Como Thor, el Dios del Trueno, Hemsworth ha llegado a encarnar una cierta concept de masculinidad: invulnerable, segura, inquebrantable. El papel, que abarcó nueve películas, lo colocó entre los actores mejor pagados del mundo y lo convirtió en una estrella mundial. Sin embargo, la confianza fue, en parte, una construcción. “El personaje que ves en las entrevistas”, cube, acomodándose en el sillón, “y la presentación de mí mismo durante las últimas dos décadas trabajando en Hollywood, soy yo, pero también es una creación. Es lo que pensé que la gente quería ver”.
En su nuevo papel principal en Crime 101, el genial thriller procesal del director Bart Layton, Hemsworth interpreta un tipo diferente de personaje. Una figura de acción, sin duda, pero cuyo mundo inside está definido por la duda y la vulnerabilidad. “Me sentí bastante expuesto en este papel”, cube el hombre de 42 años, mientras Layton se sienta a su lado. “No pude esconderme detrás de una cualidad vocal o una postura como podía hacerlo con Thor y estos personajes más grandes. Se trataba de hacer lo contrario”.
Cuando Hemsworth fue elegido por primera vez como Thor, cube que se sentía “mucho más incómodo y tonto” de lo que estaba dispuesto a presentar. Detrás de escena, estaba lidiando con una severa ansiedad por el desempeño y ataques de pánico, pero la transformación física lo ayudó a sentirse menos intimidado. Entrenando su cuerpo, bajando la voz, adoptando una postura más imponente, se sintió capaz de ocupar el espacio. “Pensé: ‘Está bien, genial, nadie puede joderme’. Jugar a ser un dios se convirtió en una pink de seguridad. Engañó a la gente haciéndoles pensar que tenía tanta confianza y tanta seguridad”.
“Cuando te conocí”, cube Layton. “Esperaba un tipo de humano muy diferente, que fuera más clásicamente alfa. Y lo que encuentras es alguien que es realmente reflexivo, smart e inseguro como todos somos”.
Fueron estas cualidades las que Hemsworth tuvo que aprovechar para Crime 101. Basada en una novela corta de Don Winslow de 2020, la película trata sobre Mike Davis, un caballero ladrón de joyas cuya serie de atracos a lo largo de la Ruta 101 han desconcertado a la policía. Cuando planea el éxito de su vida, su camino se cruza con un corredor de seguros desilusionado (Halle Berry) y un detective desaliñado (Mark Ruffalo), lo que obliga a cada uno a enfrentar sus propias disaster existenciales.
La película, que también está protagonizada por Barry Keoghan como el rival de Davis y Monica Barbaro como su interés amoroso, es una carta de amor neo-noir a Los Ángeles y evoca thrillers cinematográficos como Thief and Warmth de Michael Mann, así como The Thomas Crown Affair y The Getaway, ambos protagonizados por Steve McQueen, el héroe de Davis en la película.
“Hablamos de todas las películas con las que crecimos”, cube Layton, “y sentimos: ‘¿Dónde están ahora?’”. Esa pregunta encajaba con la ambivalencia del propio cineasta británico sobre Los Ángeles y la ansiedad por el estatus que genera, y con la facilidad con la que la autoestima se entrelaza con la forma en que te ven los demás. “Me fascinó eso. ¿Cuánto de lo que todos hacemos, incluso yo que quiero dirigir una película de Hollywood, tiene que ver con cómo me ven los demás?”
La misma preocupación recorre las dos películas anteriores de Layton, su documental ganador del Bafta de 2012, The Imposter, sobre un estafador francés que convenció a una familia de Texas de que period su hijo desaparecido, y el docudrama de 2018 American Animals, que dramatizó un atraco en la vida actual a la biblioteca de la Universidad de Transilvania en Kentucky. Ambas películas entrelazan escenas ficticias y entrevistas con las personas reales involucradas, exponiendo con qué facilidad la fantasía y la automitología pueden convertirse en realidad. “La mayoría de nosotros vivimos dentro de un conjunto de expectativas sociales”, cube Layton. “¿Qué pasa con las personas que se salen de eso?”
Tiene sentido entonces que en Crimen 101 no haya absolutos morales. Los buenos no son puramente buenos, los malos no son puramente malos. Davis solo toma lo que el seguro puede reemplazar y se asegura de que nadie a quien le gown salga lastimado. Incluso devuelve los teléfonos de sus víctimas para que no pierdan sus fotos familiares. Lo que une a los personajes es la ambigüedad, una sensación de estar atrapados en roles que ya no encajan.
“Todos están en un punto en el que es necesario que se produzca una transformación”, afirma Hemsworth. “Dicen: ‘Ya terminé de usar esta máscara. Esta personificación de mí mismo que ha sido creada a través de expectativas sociales o mi propia suposición de que si agrego estas cosas a mi entidad entonces me sentiré realizado’. Pero lo que todos buscan es conexión, amor y amistad”.
Una película que resonó particularmente en el actor fue American Gigolo, de Paul Schrader, sobre un hombre que poseía todos los indicadores visibles del éxito (los trajes de Armani, los autos, las mujeres hermosas) y, sin embargo, permanecía profundamente solo. “Hay una gran tragedia en esto. En cierto modo, todavía es un niño solitario”.
¿Ha cambiado su propio concepto del éxito a lo largo de los años? “Absolutamente. Solía pensar que tal vez si me nominaran por algo me sentiría bien conmigo mismo. O tal vez si tuviera la película más importante de todos los tiempos o lanzara otra franquicia, entonces me sentiría realizado. Es absurdo. Mi autoestima ya no se basa en todas esas cosas exteriores, aunque todavía tengo que recordármelo a mí mismo”.
Esa recalibración se ha visto agudizada por lo que él describe como un “paso intermedio” en la vida. Los últimos años, y en explicit el diagnóstico de Alzheimer de su padre, han provocado una desaceleración. “Mi apetito por correr hacia adelante realmente se ha contenido”, cube. “Me he vuelto más consciente de la fragilidad de las cosas. Empiezas a pensar: ‘Mi papá no estará aquí para siempre’. Y mis hijos ahora tienen 11 y 13 años. Esas noches en las que se peleaban por dormir en nuestra cama, de repente ya no suceden”.
Ha remodelado su forma de pensar sobre el trabajo. Al principio de su carrera, sus decisiones estaban impulsadas por el deseo de seguridad financiera. “Yo pensaba: ‘Vengo de la nada. ¿Quién soy yo para rechazar esa cantidad de dinero?’ Justificar cosas que no fueron la decisión más puramente creativa, pero podré pagar la casa de mis padres o podré ayudar a mis primos”.
Ahora es más consciente de preguntarse cuándo es suficiente, una pregunta que refleja el dilema de su personaje en Crimen 101. “Mi esposa [Spanish actor Elsa Pataky] bromea: ‘¿Cuál es el número?’ Todavía lucho con eso. Pero estoy mejorando en mi capacidad para relajarme, tomar decisiones más cuidadosas y trabajar con personas que admiro”.
En su serie documental de 2022 Limitless, Hemsworth reveló que su abuelo materno tenía la enfermedad de Alzheimer y que él mismo tiene entre ocho y diez veces más probabilidades que el promedio de desarrollar la afección. El tema se exploró más a fondo en una continuación de 2025, Un viaje por carretera para recordar, que se centró en el diagnóstico de Alzheimer de su padre Craig.
Hacerlo público, cube Hemsworth, no fue una decisión fácil. “Me preguntaba si estaba dejando que la gente se metiera demasiado. ¿Ya no van a creer en la estrella de acción o en el personaje de Marvel? ¿Y quiero que la gente conozca mis miedos e inseguridades hasta este nivel?”.
Pero considera el documental como una de las cosas más importantes que jamás haya hecho. “Fue muy private. Fue una carta de amor a mi padre. Lo fortaleció durante un tiempo y estimuló recuerdos que le estaban arrebatando”. Incluso unos desconocidos con Alzheimer se le acercaron y le dijeron que querían que sus hijos vieran la película. “A la gente le gusta fingir que no está sucediendo, porque les resulta muy incómodo, así que sufres en silencio. La gente te habla sobre el fútbol, el clima y esas cosas, y nadie realmente te cube: ‘¿Cómo estás? ¿Tienes miedo? ¿Tienes miedo?'”
El padre de Hemsworth trabajaba como consejero de servicios sociales en protección infantil, algo que el actor recurrió mientras investigaba su personaje de Crime 101, Mike. “He hablado con mi padre sobre las trágicas circunstancias que enfrentan los niños, la profunda necesidad de amor y conexión, y cómo puedes buscar en los lugares equivocados cuando no lo encuentras”. Él también usó una aplicación para leer testimonios de personas de Skid Row, que “llevan su angustia en cada centímetro de su ser”.
Mientras tanto, Layton habló con las contrapartes de la vida actual de todos sus personajes, incluidos los ladrones de joyas en prisión. “Escuchamos algunas historias locas. Un joyero famoso dijo que enviaría joyas a través de un servicio de FedEx, y estos tipos falsos de FedEx aparecieron temprano y les apuntaron con armas. Las historias eran más extravagantes que ficción”.
Para Layton, el género de los atracos ofrecía la oportunidad de hacer algo propulsor y reflexivo. “Quería ofrecer lo que esperas de una noche de cine realmente divertida”, cube. “No se basa en la propiedad intelectual. Se parece más a las películas que nos encantaban cuando crecimos, y al mismo tiempo incita a la reflexión. Y creo que la gente saldrá impresionada por lo que Chris ha hecho”.
