Reseña de la película ‘Krantijyoti Vidyalay’: una llamada de atención desigual que, en última instancia, tiene un gran impacto

Fue en 2009 cuando un descontento Sachin Khedekar agitó la conciencia del plebeyo de habla marathi con el impactante y profundamente sentido drama social de Mahesh Manjrekar. Mi Shivaji Raje Bhonsle Boltoy. Cuando Khedekar invocó la gloria del carismático rey marathi para mostrar la decadencia de la lengua y la cultura marathi, las preocupaciones se hicieron palpables al instante; La capacidad del actor para fusionar la angustia colectiva en su singular y potente voz conmovió los corazones y suscitó un pensamiento. El enfoque fue teatral; la cuarta pared borrosa. El cine se convirtió en portador directo de inquietudes.

Khedekar regresa al mismo espacio con Hemant Dhome. Krantijyoti Vidyalaymarathi madhyam. El punto de anclaje aquí, sin embargo, no es la ira sino la preocupación. Interpreta a Shirke, el wise director de una antigua y frágil escuela de nivel medio marathi en la ciudad costera de Alibag, Maharashtra. La película comienza con destellos del último día de la escuela, que pronto será demolida para dar paso a un instituto internacional de nivel medio inglés. Shirke está visiblemente inquieto y pide a sus antiguos alumnos que salven la escuela, pero ellos se dejan llevar más por la nostalgia, sin darse cuenta de las implicaciones sociopolíticas más amplias.

Es en estas primeras partes donde la película lucha por encontrar su equilibrio. Las historias interpersonales de estos amigos de la infancia reciben más atención a medida que somos transportados en el tiempo a flashbacks oscuros y granulados que establecen su conexión con la escuela. A menudo se siente como dos películas, donde el hilo conductor del reencuentro de amigos no termina de fusionarse con el drama social que también pretende ser. La coexistencia es discordante, ya que algunos de estos intercambios terminan volviéndose didácticos sin resolución. Al principio se produce una extensa discusión entre el grupo sobre la practicidad de tener escuelas marathi y la franqueza en los diálogos disminuye el encanto.

Sachin Khedekar en la película | Crédito de la foto: Arreglo especial

Mientras tanto, la película mantiene su ritmo con chistes recurrentes, particularmente aquellos que involucran a Amey Wagh, quien interpreta de manera divertida a Baban, un encantador ciudadano con un distintivo acento marathi. Sus conversaciones con su hijo, que está en el jardín de infantes en una escuela de nivel medio inglés, son tan encantadoras como introspectivas y resaltan la importancia de la educación primaria en la lengua materna.

Junto con Khedekar, Wagh une la película con su presencia crepitante. Incluso las imágenes aportan una sensación de calidez, junto con una partitura de fondo diseñada cuidadosamente. También es la música la que alimenta la película tras momentos difíciles. Como la canción ‘Swargat Akashganga’, cuyos versos poéticos luego se convierten en parte de una conversación, enviando a los personajes por un camino de realización.

Un fotograma de la película | Crédito de la foto: Arreglo especial

La película cobra impulso al ultimate de la segunda mitad con otra melodía inquietante, ‘Haakamari’, que prepara para un emotivo acto ultimate. Khedekar entra en acción como Shirke, explicando el declive del idioma marathi y Hemant aporta una serie de puntos evocadores y oportunos. Sigue un largo monólogo, y esta vez el contenido tiene un peso actual, mientras Shirke se dirige a nosotros con firmeza inquebrantable. Es un cine standard, impulsado por mensajes en su máxima expresión: locuaz, asertivo y eficaz.

Krantijyoti Vidyalay comienza a abrirse realmente en el glorioso ultimate. Los compositores Harsh-Vijay colocan su música como un subtexto para permitir que los temas reverberen a través de su frenética mezcla de sonidos people y voces amplias. La intensidad de la música lleva la película a una calidad casi épica. Termina con una nota esperanzadora, pasando el testigo para llevar adelante la conversación, a pesar de la sombría realidad de las escuelas regionales de todo el país. Más de quince años después Mi Shivaji Raje Bhonsle Boltoy dio una lección provocativa sobre cómo abrazar la identidad native, la realidad ha cambiado poco para el mantenimiento del idioma. El cine social puede ser un propulsor reflexivo, pero cuando se encienden las luces, ¿cuánto tiempo sobrevive el impulso?

Kantijyoti Vidyalay se está proyectando actualmente en los cines.