tEstos son tiempos desafiantes para las artes y la cultura. En una period de costos disparados, presupuestos ajustados y la pesadilla existencial que es la IA, se perdonaría a los creativos tirar la toalla y volver a capacitarse como contadores. ¡Pero la ayuda está al alcance de la mano! He aquí mis 10 mandamientos para proteger y nutrir nuestra rica vida cultural y sacar lo mejor de las artes en 2026.
1. No pagarás a celebridades para que ‘escriban’ libros infantiles
No se trata de que HarperCollins finalmente le dé el empujón a su fuente de ingresos, David Walliams, aunque en serio, muchachos, ¿por qué les tomó tanto tiempo? Se trata del secuestro de la literatura infantil por parte de personajes famosos (Matt Lucas, Keira Knightley, Simon Cowell, Jamie Oliver y Katie Worth entre ellos) cuya única calificación para el trabajo parece ser “estar en la televisión”. Sus esfuerzos literarios deficientes son una plaga para la industria, ya que absorben presupuestos y expulsan a autores calificados para quienes escribir es un trabajo de tiempo completo y no un ejercicio cínico de expansión de marca.
2. Invertirás en iluminación de estudio.
No puedo ser el único que está harto de jugar con la configuración del televisor para poder ver a través de la oscuridad del último drama de prestigio. Directores de fotografía! ¡Enciende las luces!
3. Dejarás de fingir que las entregas de premios son una buena tele
Ariana DeBose visiblemente sin aliento mientras rapea una lista de mujeres nominadas; David Tennant asesinando a Los Proclamadores; el discurso de aceptación de los Oscar de una hora de duración de Adrien Brody (exagero, pero sólo un poco); Los británicos muestran imágenes antiguas de Adele mientras luchaba contra un problema técnico. Las ceremonias de premios pueden ser un desafío para quienes las producen, pero eso no es nada comparado con el purgatorio de verlas por televisión. He aquí una thought: ¿por qué no deshacerse de los equipos de cámara y dejar que las celebridades sigan con su fiesta en la oficina a puerta cerrada?
4. Pagarás a los músicos
Como si los servicios de streaming no fueran suficientemente mortíferos para los músicos (Spotify normalmente paga a los artistas entre 0,003 y 0,005 dólares por streaming), las giras se han vuelto insostenibles para todos, excepto para los artistas más importantes. Los costos de producción prohibitivos más las prácticas sin escrúpulos de las compañías de venta de entradas significan que los músicos pueden considerarse afortunados si no salen de su gira con todas las entradas agotadas y endeudados. Que este sea el año en el que propongamos un sistema más justo para los artistas en el que no tengan que arruinarse para hacer e interpretar la música que amamos.
5. Apreciarás la BBC mientras la tengamos
La corporación continúa dando bandazos de una disaster a otra. Sí, sus defectos son evidentes: es inflado, complaciente y lento para confesar cuando comete un error. Pero también está entrelazado en nuestra cultura y en nuestra vida cotidiana. Nos saca de la cama por las mañanas, actúa como veleta y medidor de temperatura, nos transmite las noticias, nos ayuda a decidir qué cocinar, ofrece escapismo de clase mundial y nos lee cuentos antes de dormir. Descarta al Beeb bajo tu responsabilidad. Lo extrañarás cuando desaparezca.
6. No defraudarás a los espectadores con trucos para llamar la atención.
Cuando Rachel Zegler, estrella de la producción de Jamie Lloyd de evitasalió al balcón del Palladium para interpretar el espectacular “Do not Cry For Me Argentina” ante los transeúntes del West Finish de Londres, que atrajo a grandes multitudes. Es posible que a Zegler le correspondiera una victoria después del gigantesco fracaso que sufrió. Blanco como la nievepero piense en los asistentes al teatro que tomaron una hipoteca para sus entradas, sólo para tener que ver una parte del espectáculo a través de video.
7. No convertirás tu podcast en una televisión horrible
No hay forma de detener el giro del podcasting hacia el video, un desarrollo molesto que ha impuesto aún más costos de producción a los creadores y, en muchos casos, ha resultado en experiencias espantosas tanto para los espectadores como para los oyentes. Roman Mars, presentador de la serie estadounidense 99% invisibleslo expresó mejor cuando dijo: “Creo que es mucho más genial e interesante tratar de ser el mejor programa de audio en lugar del programa de televisión más asqueroso”.
8. Dirás no al “arte” aumentado con IA
No hace falta señalar que, cuando se trata de industrias creativas, la IA no es una fuerza para el bien. Deja sin trabajo a personas cualificadas, atrofia la imaginación y nos vuelve a todos más estúpidos. También roba flagrantemente a artistas y escritores cuyo trabajo se utiliza sin su permiso para entrenar algoritmos. Depende del público defender el trabajo de creadores de carne y hueso y negarse a interactuar con facsímiles baratos hechos de código.
9. Tirarás a la basura la película biográfica musical.
Muéstrame una película medio decente sobre el ascenso a la fama de una estrella de rock y te mostraré 10 más que no se pueden ver. Bohemian Rhapsody? Un espectáculo de terror. Baz Luhrmann elvis? Atroz. Bob Marley: One Love, Again to Black, Springsteen: Líbrame de la nada? Por favor Dios, no más. Hay muchas razones por las que estas películas son tan terribles: las historias formuladas, la intromisión del patrimonio del artista, los actores que se convierten en actos de tributo insoportables. Por desgracia, con películas sobre Madonna y Michael Jackson en proceso, esta es una moda pasajera que no va a desaparecer.
10. Te desharás de los nombres de bandas deliberadamente anodinos.
Os estoy mirando Lavandería, Tintorería, Profesora de inglés, Pies y DVD para adultos: sois una gran banda pero buscaros on-line es una pesadilla.
