El mercado del arte indio ha madurado enormemente en los últimos años. Se desprende del creciente interés de galerías e instituciones extranjeras por las ferias de arte del país. Haciendo un stability de 2025, el mundo del arte indio avanzó, y Mumbai también tuvo un papel que desempeñar en ello. Desde las obras de arte de los progresistas de Bombay que se venden a precios elevados en subastas hasta el interés world en ferias de arte como Artwork Mumbai como centros para la adquisición de talentos en la India.
Según informes de prensa, MF Husain abuela yatra vendido en Christie’s por un precio histórico por la friolera de 118 millones de rupias (13,7 millones de dólares), lo que la convierte en la pintura india moderna más cara jamás vendida en una subasta. La obra Sin título (1970) de VS Gaitonde se vendió por 67,08 millones de rupias, mientras que la venta nocturna del 25.º aniversario de Saffronart en Delhi alcanzó un récord de 355,77 millones de rupias (40,2 millones de dólares), el whole más alto jamás alcanzado en una subasta de arte del sur de Asia a nivel mundial. Tyeb Mehta Toro atado (1956) se vendió por 61,8 millones de rupias, estableciendo el precio de subasta más alto de la carrera del difunto artista en el año de su centenario.
Y Artwork Mumbai 2025 surgió como un punto de inflexión para el mercado del arte indio, al llevar el arte internacional y del sur de Asia a un diálogo world. Mientras se desarrollaba el fin de semana de Artwork Mumbai, un equipo del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) voló a Mumbai para una visita que coincidió con la feria. Esta visita, a título oficial, fue la primera para LACMA en India. Dos anuncios clave fueron la exposición del artista Bharti Kher en 2027 en LACMA y la adquisición de Bhasha Chakrabarti.Obras de arte que se exhibirán en el museo.
Una vista de las galerías David Geffen en LACMA, incluido el Pabellón de Arte Japonés con Lake Pit de La Brea Tar Pits y esculturas de mamuts. | Crédito de la foto: © Iwan Baan
(Desde la izquierda) Akshat Rajan, Rachel Du, Rajiv Menon, Nina Regenstreif y Tracy O’Brien. | Crédito de la foto: Cortesía de Saurabh Das.
Plataformas para la diáspora asiática
Dirigido por Michael Govan, director ejecutivo, y Wallis Annenberg, director de LACMA, el viaje comenzó con una cena ofrecida por Isha Ambani, uno de los administradores del museo. Más tarde, el coleccionista de arte Akshat Rajan organizó una cena para destacar la Iniciativa de Asia y la Diáspora Asiática (LAADI) de LACMA, una nueva empresa que tiene como objetivo construir una comunidad.
La ciudad de Los Ángeles alberga a más de 1,5 millones de asiático-americanos y alberga una de las comunidades de diáspora del sur de Asia más grandes. LAADI, entonces, es a la vez un reconocimiento de esa diáspora y una oportunidad. Rachel Du, directora principal de donaciones en LACMA, cube: “LAADI fue concebido como un sistema de apoyo dinámico para formalizar y amplificar este compromiso. [to the diaspora]asegurando que el arte asiático y de la diáspora asiática desempeñe un papel integral tanto en nuestras galerías como en nuestra participación comunitaria”.
Rajan, uno de los primeros partidarios de la iniciativa, explica: “Ayuda a la presencia de la comunidad asiática en las ofertas culturales y ferias de arte globales de LACMA. Desde una perspectiva estratégica, incluso ayuda a decidir qué va a adquirir LACMA”. En ese frente, se anunció que Bhasha Chakrabarti Autorretrato como Mumtaz Mahal sobre una alfombra del período Shah Jahan en Frick (Muerte prematura) 2023 había sido adquirido por el museo.
El artista nacido en Honolulu se graduó de la Escuela de Arte de Yale y ha sido artista residente en Hampi Artwork Labs. Dhyandra Lawson, curadora asociada de arte contemporáneo de Andy Tune en LACMA, señala: “[The painting] resonó en LACMA porque desafía directamente las jerarquías entre las “bellas artes” europeas; y la “artesanía” asiática; que han sido establecidos por académicos formados en Occidente y reforzados por museos durante generaciones. La elección del artista de pintar sobre arpillera es particularmente convincente: es a la vez un materials tradicional para hacer alfombras y un soporte clásico para la pintura al óleo”.
Bhasha Chakrabarti Autorretrato como Mumtaz Mahal sobre una alfombra del período Shah Jahan en Frick (Muerte prematura) 2023 ha sido adquirida por LACMA. | Crédito de la foto: Cortesía de Rajiv Menon Up to date
Los Ángeles a Mumbai: ciudades hermanas
El arte se destaca en una ciudad con mucha potencia estelar. Rajiv Menon de Mumbai, fundador de Rajiv Menon Up to date, una galería con sede en Los Ángeles que destaca el arte del sur de Asia, que también estuvo presente, señala: “Bombay y Los Ángeles son como ciudades hermanas perdidas hace mucho tiempo. Ambas prosperan gracias a la creatividad y comprenden el valor de la industria del entretenimiento”, citando el ejemplo de la gala anual Cine + Arte de LACMA. Aparajita Jain, directora de Nature Morte, está de acuerdo. Ella representa a Bharti Kher, quien será el primer artista indio vivo en ofrecer una exposición particular person en el museo en 2027. Jain señala: “Los Ángeles y especialmente Hollywood dictan la cultura mundial de una manera muy extraña. Bollywood y Hollywood son cultura fashionable, y Los Ángeles es la sede de la creatividad, desde la música hasta el teatro y muchas cosas diferentes”.
Artista Bharti Kher. | Crédito de la foto: S. Anandan
Una vista aérea de los edificios de LACMA, incluidas las galerías David Geffen en el vecindario Miracle Mile. | Crédito de la foto: © Iwan Baan
Artwork Mumbai, inaugurado hace tres años, se ha convertido en una parada formidable en el calendario cultural del país. Du de LACMA señala: “Artwork Mumbai presentó una oportunidad invaluable para profundizar nuestra comprensión de las prácticas artísticas contemporáneas de la India y fortalecer las asociaciones dentro de la región”, en una ciudad que tiene tanto que ver con la creatividad como con el glamour. Menon opina: “Artwork Mumbai es importante porque es una oportunidad de experimentar el paisaje más amplio de este país, en una feria concisa muy bien curada”.
Programas como LAADI son una forma de garantizar que la diáspora y el museo puedan construir redes y crear conexiones entre LACMA y el mundo del arte en normal en Asia. Rhea Kuruvilla, consultora VIP de Frieze para India, que recibió a la delegación de LACMA en su casa llena de arte, cube: “Creo que el sur de Asia, en normal, en lo que respecta al mundo del arte, se encuentra en un punto de inflexión”, y las instituciones globales ahora “prestan atención a la región”.
En términos de promover el arte de la diáspora asiática fuera de la India, antes de la Feria de Arte de la India en Delhi, del 5 al 8 de febrero, LACMA organizará dos programas, uno en Singapur y otro en Bangkok, ambos con el copresidente de LAADI, Kulapat Yantrasast.
Publicado – 14 de enero de 2026 05:46 p. m. IST
