A Shep Wainright le gustaría alquilarte un nuevo y elegante estudio de sonido.
La semana pasada, abrió un estudio de cine y televisión de 230 millones de dólares en el borde del Distrito de las Artes en el centro de Los Ángeles, ubicado junto al nuevo y espectacular puente de la Calle Sexta.
El complejo de última generación cuenta con cinco escenarios de sonido, oficinas y otras características propias de un estudio de cine, como un molino, una comisaría y un campamento base.
“Tuvimos todas las redes principales, todas las plataformas de transmisión más importantes caminando por estas instalaciones y no pueden creer lo lindo que es”, dijo Wainright, socio gerente de East Finish Studios.
Pero hasta ahora, nadie se ha inscrito para realizar un proyecto en la propiedad más nueva de East Finish Studios, incluso cuando los líderes estatales y locales promocionan nuevos incentivos fiscales para impulsar la industria cinematográfica.
“Todo el mundo está haciendo lo mejor que puede para intentar traer las producciones de regreso a Los Ángeles”, dijo Wainright, “pero es bastante horrible”.
Los East Finish Studios – Mission Campus, valorados en 230 millones de dólares, abrieron sus puertas la semana pasada en Boyle Heights. Cuenta con cinco estudios de sonido, oficinas y otras instalaciones de producción.
(Estudios del East Finish)
Los desafíos que enfrentan los propietarios de estudios de sonido locales se pusieron de relieve la semana pasada cuando uno de los propietarios más grandes de Hollywood, Hackman Capital Companions, dijo que entregaría el histórico Radford Studio Middle en Studio Metropolis a Goldman Sachs.
Después de años de desarrollo agresivo de escenarios de sonido en todo el sur de California, impulsado por un aumento en la producción televisiva y bajas tasas de interés, la escritura estaba en la pared cuando la actividad de filmación cayó a mínimos históricos.
La tasa promedio anual de ocupación de escenarios de sonido cayó al 63% en 2024, el año más reciente del que se dispone de datos, según FilmLA, una organización sin fines de lucro que rastrea las filmaciones en el área de Los Ángeles.
La tasa de 2024 es inferior al 69% del año anterior y está muy por debajo de la tasa de ocupación promedio del 90% observada entre 2016 y 2022, según datos de FilmLA.
Se espera que un próximo informe para 2025 revele pocos cambios en los niveles de ocupación, dijo el portavoz Philip Sokoloski. El grupo informó recientemente de una caída del 16% en los días de rodaje de cine y televisión el año pasado en comparación con 2024.
Esos días ocupados fueron embriagadores, pero no fueron hechos para durar, dijo el corredor de bienes raíces Carl Muhlstein, quien ayuda a organizar ventas y arrendamientos de estudios y otras grandes instalaciones de entretenimiento.
El comienzo de la period del streaming desató una lucha por ganar participación de mercado entre los recién llegados como Netflix y los veteranos como Paramount y Disney, que crearon cientos de programas de televisión con guiones originales. Para 2022, durante el apogeo del llamado pico de televisión, casi 200 programas estaban en producción en toda la industria.
“Se trataba de acelerar el acceso al mercado y captar la atención invirtiendo miles de millones de dólares” en la creación de nuevos programas y películas, dijo Muhlstein. “Todos estaban construyendo plataformas”.
Los propietarios se apresuraron a construir o comprar escenarios de sonido para acomodar toda la producción, y es posible que se hayan excedido.
En 2021, el gigante de los estudios independientes Hackman Capital Companions y Sq. Mile Capital Administration pagaron 1.850 millones de dólares por Radford Studio Middle, un lote well-liked que knowledge de la época del cine mudo y que dio nombre a Studio Metropolis.
Ahora los propietarios han incumplido su hipoteca de 1.100 millones de dólares después de que las desaceleraciones de la producción hicieran insostenible el servicio de su deuda y se espera que el prestamista Goldman Sachs tome el management del lote.
Para Hackman, con sede en Culver Metropolis, el momento no podría haber sido peor. Poco después de comprar Radford Studio Middle, la industria comenzó a ver una desaceleración teatral debido a la pandemia, la huelga twin de escritores y actores de 2023 y el recorte del gasto en los estudios.
California también perdió participación de mercado frente a sus rivales a medida que los productores continuaron migrando a otros estados y países que ofrecían costos más bajos y mayores exenciones fiscales.
“Los Ángeles tiene la mejor infraestructura, los mejores equipos y el talento creativo más profundo del mundo para la producción cinematográfica, pero California no ha logrado mantener la industria competitiva con los créditos fiscales ofrecidos por otros estados y países”, dijo el director ejecutivo Michael Hackman en un comunicado. “Ahora somos testigos del impacto acumulativo de años de negligencia política, agravado por los efectos de la COVID, las huelgas y los cambios en las tendencias de la industria.
‘Vamos a tener menos estudios’
— Corredor de bienes raíces Carl Muhlstein
“La fuga de producción desde Los Ángeles ha causado un daño económico extraordinario, pérdidas de empleos y caídas en nuestra base impositiva”, dijo Hackman. “Si los formuladores de políticas nivelan el campo de juego, Los Ángeles puede recuperarse y permanecer en el centro de la industria del entretenimiento, al que pertenece”.
El problema para Hackman fue que compró Radford durante el “pico de demanda”, dijo Kevin Klowden, miembro del Instituto Milken, especializado en entretenimiento y tecnología. “Es de esperar que quienquiera que lo compre claramente vea su economía de manera diferente”.
Otros estudios enfrentan desafíos similares a los de Radford, dijo Muhlstein.
“Desafortunadamente, esta podría ser la primera de varias ejecuciones hipotecarias”, dijo. “Vamos a tener menos estudios”.
No identificó otros estudios en dificultades, pero dijo que algunos tienen menos negocios de filmación que Radford y enfrentan aumentos de costos más dolorosos al refinanciar préstamos a corto plazo que obtuvieron para comprar las propiedades.
“Equipos cada vez más dispersos producen más contenido en más lugares a menores costos”, dijo Muhlstein. “Puedes ir a Londres, puedes ir a Hungría, puedes ir a Vancouver”.
Hay esperanza en la industria de que la producción native -y con ella, el uso de los escenarios sonoros- reciba un impulso gracias al renovado programa de crédito fiscal para cine y televisión de California, que fue revisado el año pasado.
Además de aumentar la cantidad anual asignada al programa de incentivos a la producción, los legisladores estatales ampliaron los criterios de elegibilidad para incluir nuevos tipos de programas, incluidos programas de competencia a gran escala y programas de 20 minutos por episodio.
Con ese impulso, FilmLA espera ver un aumento en el uso precise del escenario sonoro, pero por debajo del 90% de ocupación del período pico de televisión.
“Nuestra esperanza es que podamos llegar a ese lugar sostenible con un espacio para cualquiera que lo necesite, así como oportunidades de trabajo para la tripulación aquí”, dijo Sokoloski.
Pero la dinámica de las collection en streaming, con pedidos de episodios más cortos, no crea las mismas economías de escala y tasas de ocupación consistentes que alguna vez crearon los programas de la cadena, dijo Klowden.
“Con los nuevos incentivos y con la ciudad tratando activamente de recuperar las producciones y facilitar las cosas, ¿las cosas retrocederán?” dijo Klowden. “Ese es el verdadero problema”.
Un representante de LA Middle Studios en el centro de Los Ángeles, donde se filmaron “Mad Males”, “The Rookie”, “Prime Gun: Maverick” y muchas otras películas y programas de televisión, declinó hacer comentarios.
El director del pequeño pero histórico Occidental Studios está buscando salir del apuro… por el precio correcto. Craig Darian puso a la venta el estudio de Los Ángeles que alguna vez fue utilizado por las estrellas del cine mudo Mary Pickford y Douglas Fairbanks por 45 millones de dólares el año pasado.
“El negocio se ha desacelerado, pero la poca deuda que tiene el estudio es a un ritmo bajo y no vencerá en el corto plazo”, dijo. “Estamos buscando la salida correcta. No estamos ansiosos por vender”.
Occidental se encuentra entre los estudios en funcionamiento continuo más antiguos de Hollywood, utilizado por los cineastas pioneros Cecil B. DeMille, DW Griffith y Pickford, quienes trabajaron allí como actor y cineasta en sus primeros años.
Más recientemente, el lote de tres acres se ha utilizado para la producción televisiva de programas como “Tales of the Metropolis”, “New Woman” y el thriller de HBO “Sharp Objects”.
“Lamentamos lo que todos están pasando”, dijo Darian. “Estamos en la tierra del ‘no sé’. Creo que es una perogrullada para todos los que intentan resolver las cosas”.
Dado que los estudios independientes enfrentan desafíos para encontrar inquilinos que alquilen sus escenarios y servicios de sonido, los titanes de los estudios de la vieja escuela como Warner Bros., Fox y NBCUniversal pueden obtener una ventaja, dijeron los analistas.
“Los grandes estudios corporativos van a ganar cuota de mercado porque vamos a volver al antiguo sistema”, dijo Muhlstein, “donde financiaban tu película o programa de televisión y luego lo distribuían”.
A pesar del dramático retroceso en la producción, Fox Corp. continúa avanzando poco a poco con su enorme expansión de $1.5 mil millones en el lote de Fox, que está adyacente a Century Metropolis, según personas familiarizadas con el asunto pero no autorizadas a hacer comentarios. El proyecto a largo plazo se dio a conocer dos meses antes de que la economía de producción de Los Ángeles colapsara cuando el Writers Guild of America se declaró en huelga.
La producción en el lote de Rupert Murdoch ha ido aumentando lentamente después de que Walt Disney Co. renunciara a su espacio para consolidar sus operaciones en Burbank.
El reinicio del icónico programa de televisión “Baywatch” se filmará en gran medida en el lote y en Venice Seashore, para mantenerse fiel al unique, dijo Fox. El lote alberga una gran parte de las producciones de Fox Sports activities, incluidas “Fox NFL Sunday” y “Fox NFL Kickoff”.
El lote también alberga producción en estudio en todos Fox Sports activities para canales lineales y digitales.
Algunos son optimistas que los créditos fiscales ampliados para películas del estado estimularán una mayor actividad cinematográfica native.
Wainright cube que los incentivos están empezando a producir algunos “brotes verdes” para la industria.
“Me gustaría pensar que 2024 y 2025 son el punto más bajo y que vamos a estar subiendo”.
La redactora del Instances, Meg James, contribuyó a este informe.
