Los directores deberían hacer películas más cortas si quieren que su trabajo se proyecte en los cines, afirmó el director de una de las principales empresas de cine y distribución del Reino Unido.
Clare Binns, directora creativa de Picturehouse Cinemas, hizo los comentarios después de ser nombrada ganadora del premio Bafta de este año por su destacada contribución británica al cine, en medio de la preocupación por el constante alargamiento de los tiempos de ejecución de las películas.
Los éxitos de taquilla recientes han superado con creces la marca de las tres horas, incluidos Killers of the Flower Moon de Martin Scorsese (206 minutos) y The Brutalist de Brady Corbet (215 minutos), una tendencia que, según advirtieron los jefes del competition, está creando importantes problemas de programación.
Los directores deben garantizar una experiencia visible cómoda para el público si quieren que la gente regrese a la pantalla grande, cube Binns.
“Hablo con los productores sobre esto y les digo: ‘Dígale al director que está haciendo la película para una audiencia, no para los directores’”, dijo. “Siempre hay excepciones, pero veo muchas películas y pienso: ‘Podrías sacarle 20 minutos a eso’. No es necesario que las películas sean tan largas”.
Picturehouse programa intervalos cuando están integrados en una película, como con The Brutalist, pero los tiempos de ejecución extendidos limitan el funcionamiento de los cines.
“Significa que sólo tendrás un espectáculo nocturno”, dijo Binns. “Creo que es una llamada de atención para los directores. Si quieren que sus películas lleguen a los cines, la gente tiene que sentirse cómoda con el compromiso con el que se están comprometiendo”.
A lo largo de una carrera de cuatro décadas, Binns se ha ganado la reputación de defender el cine diverso e independiente, trabajando con directores como Danny Boyle, Steve McQueen, Charlotte Regan y Alice Winocour. Comenzó como acomodadora en el cine Ritzy en Brixton, al sur de Londres, en 1981, y luego dirigió Zoo Cinemas antes de unirse a Picturehouse en 2003.
Como gran parte del sector, Picturehouse ha atravesado unos años turbulentos. Los cines se vieron gravemente afectados por los cierres de Covid y el lento regreso del público, presiones agravadas por las huelgas de escritores y actores de Hollywood de 2023, que trastocaron los calendarios de estrenos.
Este mes, Leonardo DiCaprio cuestionó si el público todavía tenía “apetito” para el cine después de que su película aclamada por la crítica One Battle After One other no lograra alcanzar el punto de equilibrio en taquilla.
Binns dijo que los cines estaban “en un lugar mucho mejor” que hace dos años. “Ha sido muy difícil para los cines. Durante Covid, todo el mundo se acostumbró a sentarse en sofás y ver servicios de streaming. Pero eso está cambiando. Estamos trabajando con los streamers para atraer gente”.
Señaló la programación del repertorio como prueba de un interés renovado. “Estamos viendo que un público joven viene a ver a Hitchcock y Agnès Varda en la pantalla grande”.
Siguen existiendo preocupaciones sobre la consolidación de la industria, incluyendo La oferta de Netflix para comprar Warner Bros Discovery. “Cualquier transformación de un estudio es inquietante”, dijo Binns. “Pero la gente ha predicho muchas veces el fin del cine: cuando llegó la televisión, cuando nos volvimos digitales. Todavía estamos en pie”.
Para que los cines sigan siendo sostenibles, dijo, la originalidad y el compromiso son cruciales. “Anora, Hamnet, Marty Supreme fueron todas historias originales. Y cuando los realizadores participan adecuadamente, haciendo preguntas y respuestas y trabajando con los cines, el público responde”.
Binns también ha liderado iniciativas para incorporar cines en sus comunidades locales, incluidas asociaciones con Brixton Soup Kitchen y Poetic Unity. Ella advirtió que el cierre de cines locales period “definitivamente algo de qué preocuparse” y pedía reducciones del IVA.
“Los cines locales son recursos fantásticos. Sacan a la gente de sus casas, son centros comunitarios. Si eso desaparece, es una tragedia”, dijo.
Binns recibirá su Bafta en la ceremonia de entrega de premios cinematográficos el 22 de febrero. Calificando el premio como un “honor increíble”, dijo que reconocía la importancia cultural y comercial de los cines. “Soy uno más entre un ejército de personas que hacen lo mejor que pueden para llevar grandes películas a los cines y mantener los cines funcionando”.
Emily Stillman, presidenta del comité cinematográfico de los Bafta, dijo: “El impacto de Clare Binns en la industria cinematográfica británica es profundo: es una visionaria enormemente talentosa y querida. [Her] Su compromiso inquebrantable de llevar una gama diversa de narraciones a la pantalla grande, su creencia en el poder del cine y su trabajo continuo defendiendo a los cineastas independientes emergentes son inspiradores”.
