Este artículo contiene spoilers de los primeros tres episodios de la segunda temporada de “The Evening Supervisor”.
No period inevitable que “The Evening Supervisor”, una adaptación de la novela de espías de John le Carré de 1993, tuviera una secuela. Le Carré no escribió ninguna y la serie de seis episodios, que se emitió en 2016, tuvo un ultimate definitivo.
Pero después del debut del programa, los fanáticos clamaron por más. Les encantaba el inquietante y carismático Jonathan Pine, interpretado por Tom Hiddleston, un gerente de lodge involucrado en el juego de espionaje por la oficial de inteligencia británica Angela Burr (Olivia Colman). Y en el corazón de la serie estaba la dinámica parasitaria entre Pine y su enemigo deliciosamente malicioso, un traficante de armas llamado Richard Onslow Roper (Hugh Laurie).
El espectáculo fue tan bueno que hasta el autor de la historia quiso que continuara. Después del estreno de la primera temporada en el Competition Internacional de Cine de Berlín, Le Carré se sentó frente a Hiddleston, con un brillo en los ojos, y dijo: “Quizás debería haber algo más”.
“Esa fue la primera vez que escuché o pensé en ello”, cube Hiddleston, hablando por Zoom junto con el director del programa, Georgi Banks-Davies, desde Nueva York, unos días antes del estreno en Estados Unidos de “El director nocturno” Temporada 2 en Prime Video, que llegó el domingo con tres episodios, 10 años después de la primera temporada. “Pero fue tan extraordinario e inspirador venir del hombre mismo. Fue entonces cuando supe que podría haber una oportunidad”.
El tiempo pasó porque nadie quería una secuela de menor calidad. Le Carré murió en 2020, dejando su trabajo creativo al cuidado de sus hijos, quienes dirigen la productora Ink Manufacturing facility. Ese mismo año, el guionista David Farr, que había escrito la primera serie, tuvo una visión.
“No queríamos apresurarnos a hacer algo que fuera todo estilo y sin sustancia y que no respetara la verdad”, cube Farr, hablando por separado a través de Zoom desde Londres. “Hubo un gran lapso de tiempo. Pero tenía una concept muy clara. Vi un auto negro cruzando las colinas colombianas en el pasado hacia un niño. Sabía quién estaba en el auto y sabía quién period el niño”.
Esa imagen se transformó en una escena del segundo episodio de la temporada 2 donde un joven Teddy Dos Santos (Diego Calva) espera a su padre, quien resulta ser nada menos que Roper. A partir de ahí, Farr desarrolló el resto de la temporada, así como la tercera temporada ya anunciada. Estaba interesado en la relación entre padres e hijos, una obsesión de Le Carré, y en cómo Jonathan y Roper se enredarían todos estos años después.
Se revela que Teddy Dos Santos (Diego Calva) es el hijo de Roper.
(Des Willie / Prime Video)
“Teddy cristalizó muy rápidamente en mi cabeza”, cube Farr. “Toda la trama vino después: contrabando de armas y planes encubiertos para golpes de estado en América del Sur. Pero la arquitectura emocional, como tiendo a llamarla, me llegó bastante rápido. Esa narrativa de padres e hijos, traición y amor es lo que distingue a Le Carré del espionaje más convencional”.
“Había una enorme profundidad en su concept”, añade Hiddleston. “Fue un feliz accidente el haber pasado 10 años. Fueron 10 años inmensamente complejos en el mundo, que sólo pueden haber sido más complejos para Jonathan Pine con toda su experiencia, toda su curiosidad, todo su dolor, todo su trauma y todo su coraje”.
Farr envió guiones a Hiddleston en 2023 y la planificación de la temporada 2 comenzó en serio. El equipo contrató a Banks-Davies a principios de 2024, impresionado con su visión de los episodios. Hiddleston se sintió especialmente atraída por su deseo de resaltar la vulnerabilidad de los personajes, todos los cuales presentan un exterior que es muy diferente a su vida inside.
“El corazón de cada personaje está ardiendo de alguna manera, y todos tienen diferentes máscaras para ocultarlo”, cube Hiddleston. “Pero Georgi seguía queriendo meterse debajo, excavar. Explorar el fuego, explorar el trauma. Ella entró y dijo: ‘Este espectáculo trata sobre la identidad’. “
“Me fascina cómo la línea de identidad y el lugar en el que te ubicas en el mundo son muy frágiles”, cube Banks-Davies. “Estoy fascinado por la tensión en esa línea. En el corazón del programa, eso estaba tan claramente ahí. También siempre estoy buscando lo que nos une en una época, particularmente en los últimos 10 años, que es cada vez más divisiva. Todos estos personajes están en guerra entre sí. Todos se mienten unos a otros. Se engañan unos a otros para obtener lo que quieren. ¿Pero qué los une… en lugar de separarlos?”
La nueva temporada comienza cuatro años después de los acontecimientos de la temporada 1, cuando Jonathan y Angela se encuentran en Siria. Allí, identifica el cadáver de Roper, una revelación que sugiere que su personaje no será realmente parte de la temporada 2. Después de su muerte, Pine se instala en una vida requerida en Londres como Alex Goodwin, un miembro de una unidad de inteligencia aburrida llamada Evening Owls.
Angela (Olivia Colman) y Jonathan (Tom Hiddleston) se conocen en Siria, cuatro años después de los acontecimientos de la temporada 1.
(Des Willie / Prime Video)
“Está medio dormido y le falta claridad y definición”, cube Hiddleston. “Su significado y propósito se han embotado y embotado. Está vivo sólo cuando corre mayor peligro, y cuanto más cerca están sus pies del fuego, más se siente él mismo. Es adicto al riesgo, pero también valiente en la búsqueda de la verdad”.
Ese primer episodio es una falsificación inteligente. Pronto, Jonathan está tras la pista de una conspiración en Colombia, donde el gobierno británico parece estar involucrado en un negocio de armas con Teddy. Rápidamente se convierte en el programa trotamundos y en busca de emociones que cautivó a los fanáticos en la temporada 1. Hay nuevos personajes, incluida Sally (Hayley Squires), la compañera de Jonathan’s Evening Owls, y Roxana Bolaños (Camila Morrone), una joven magnate naviera aliada con Teddy, y lugares vibrantes. Jonathan se infiltra en la organización de Teddy, haciéndose pasar por un hombre de negocios rico y arrogante llamado Matthew Ellis. Él cree que Teddy es la verdadera amenaza. Pero en los momentos finales del episodio 3 hay otra mentira desgarradora: Roper vive.
“La concept period: debemos hacer lo clásico que hacen las historias, que es perder al padre para que vuelva a aparecer”, cube Farr. Confirma que nunca hubo intención de hacer la segunda temporada de “The Evening Supervisor” sin Laurie. “Lo que hace que funcione es esa sensación de que estás en algo completamente nuevo”, cube Farr. “Pero eso no es lo que quiero que sea este programa”.
Hiddleston lo compara con el cuento de San Jorge y el dragón. “Se definen mutuamente”, cube. “Al ultimate de la primera serie, Jonathan Pine entrega el dragón de Richard Roper a sus captores. Pero después de eso, está perdido. El cazador de dragones está perdido sin la presencia del dragón que lo defina. Y, de manera comparable, Roper está obsesionado con Pine”.
Jonathan se da cuenta de la verdad cuando se acerca sigilosamente a un restaurante en la cima de una colina para escuchar una reunión. Banks-Davies optó por rodar toda la serie en exteriores y mantuvo un ritmo rápido y tenso durante el rodaje porque quería que el reparto sintiera la tensión durante todo el proceso. Ella y Hiddleston compartían un lema en el set: “No hay tiempo para lo irreal”. Gracias a su cuidadosa puesta en escena, la llegada de Roper y la reacción de Jonathan se rodaron en sólo 10 minutos.
“Sentí todo lo que hablamos durante meses y todo lo que habíamos filmado hasta ese momento y todo lo que habíamos pasado fue en ese momento”, cube Banks-Davies. “Hay tantas emociones sucediendo, tantas cosas expresadas, y simplemente se expresan así. Pero fue difícil llevarnos allí”.
Farr añade: “Es el momento más importante del programa en términos de todo lo que sigue a eso”. Escribió en el guión que la voz de Roper se escucharía antes de que Laurie apareciera ante la cámara. “Es más aterrador cuando algo no se entiende y se ve completamente al instante”, cube. “Lo escuchas y piensas: ‘Oh, Dios, lo sé. [voice].’ “
Hiddleston quería reproducir una variedad de emociones en segundos. Lo describe como un “momento de vitalidad complete”. Justo antes de que filmaran las cámaras, Banks-Davies le dijo a Hiddleston: “El dragón está vivo”.
“Después de todo el trabajo, eso es todo lo que necesitaba escuchar”, cube. “Este momento será memorable para él y podrá recordarlo en su mente por el resto de su vida. Está completamente despierto y la realidad se está reformando a su alrededor. Su sentido de los últimos 10 años, su sentido de en qué puede confiar y en quién puede confiar, la forma en que ha tratado de desarrollar su propia identidad: el cielo se está cayendo. Hay una mezcla de conmoción, dolor, desencanto, desilusión, sorpresa y tal vez incluso alivio”.
Tan pronto como Jonathan llega a Colombia y conoce a Teddy, un calculador hilo conductor que se enfrenta a su propia sensación de aislamiento, se vuelve más él mismo. Hiddleston lo expresa como un personaje desesperado por sentir el límite. A pesar de su duplicidad en capas, Jonathan se comprende y se outline a sí mismo cortejando el riesgo.
Teddy (Diego Calva), Jonathan (Tom Hiddleston) y Roxana (Camila Marrone) se acercan. “Este es un personaje que lleva su cuerpo al límite y sacrifica enormes partes de sí mismo con un gran costo private para su cuerpo y alma”, cube Hiddleston sobre Jonathan. (Des Willie/Prime Video)
“Este es un personaje que lleva su cuerpo al límite y sacrifica enormes partes de sí mismo con un gran costo private para su cuerpo y alma”, cube Hiddleston. “Pasa por mucho dolor, pero también hay un gran coraje y resiliencia y una enorme vulnerabilidad. Eso es lo que más disfruto, son escenarios intensificados que no surgen tan fácilmente ni en mi vida ordinaria”.
“Podía sentir esos momentos de filmación como este”, añade Banks-Davies. “Como, ‘Está justo ahí. ¿Vamos a conseguirlo?’ Todo nuestro espectáculo existe en ese espacio entre la seguridad y la muerte”.
La presencia de Roper genera un efecto dominó en los tres episodios restantes. Por mucho que Jonathan y Teddy estén en oposición, son espíritus paralelos, ambos con relaciones complicadas con Roper. Hiddleston los describe como “un espejo el uno para el otro”, aunque no saben muy bien qué ser el uno para el otro. Y ninguno sabe quién es realmente la otra persona.
“Es interesante, ¿no?, que mi primera imagen de él fuera cuando tenía 7 años y eso permanezca en él durante todo el proceso”, cube Farr. “Esta sensación de este niño que está buscando algo: una afirmación, un lugar en el mundo. Y ha hecho cosas terribles, como le cube a Pine en el episodio 3. Todo eso estaba presente en esa primera imagen que tuve”.
Hiddleston añade: “También hay competencia, porque Roper es la figura paterna, y ambos lo necesitan de maneras muy diferentes. Teddy es un nuevo tipo de adversario porque es contemporáneo. Tiene este ingenio y esta crueldad, pero también esta vulnerabilidad muy abierta, que utiliza como arma. Se reconocen y se ven”.
La dinámica de los personajes es la raíz de lo que atrajo a Banks-Davies a la serie. “No se trata de dónde nacieron, no se trata de su situación económica, su religión o su identidad cultural”, cube. “Se trata de dos hombres que están perdidos, solos y solitarios, y ven un parentesco en eso. Se unen en este viaje”.
La temporada 2, que lanzará episodios semanalmente después del primer lanzamiento, conducirá directamente a la temporada 3, aunque nadie involucrado hablará cuando se pueda esperar. Esperemos que lleguen en menos de una década.
“No pasará tanto tiempo, lo prometo”, cube Farr. “No puedo decirte exactamente cuándo, porque no lo sé. Pero definitivamente en ningún lugar por tanto tiempo”.
“Esa fue la emoción para nosotros, saber que cuando comenzamos a contar esta historia, sabíamos que teníamos 12 episodios para contarla, en lugar de solo seis”, cube Hiddleston. “Así que podemos ser un poco más valientes, más rebeldes y más complejos en la arquitectura de esa narrativa. Y no todo tiene que estar perfectamente atado en un lazo. Aún quedan kilómetros por recorrer antes de dormir, para tomar prestado de Robert Frost, y eso es emocionante. Es emocionante ver cómo termina esta temporada, y es emocionante saber hacia dónde vamos a continuación”.
