Con 86 películas elegibles para largometraje internacional, 201 para largometraje documental y 207 para cortometrajes de acción real en los Premios de la Academia de 2026, la carrera por los Oscar es extremadamente competitiva mucho más allá de las categorías de las “cinco grandes”. “No me tortures”, se ríe Aleksandr “Sasha” Molochnikov, guionista y director del cortometraje de acción real “Extremist”. “Hace apenas unas semanas eran 150”. Como resultado, los contendientes ahora frecuentemente agregan productores ejecutivos de primer nivel para mejorar su perfil.
Molochnikov atrajo a Ben Stiller como productor ejecutivo por su historia real de la joven rusa Sasha Skochilenko, quien cambió las etiquetas de los precios de los supermercados por mensajes contra la guerra. Inicialmente, Molochnikov temía que su “historia de nicho sobre Rusia” pudiera “volverse menos relevante porque la guerra de Ucrania sería reemplazada por otra, que es más o menos lo que estaba sucediendo”. En cambio, su relato de lo que significa hablar en Rusia llamó la atención del actor y director de “Severance”.
“Me sorprendió lo inmediato y honesto que parecía”, dice Stiller. “Supe de inmediato que quería ayudar a presentarlo a la mayor cantidad de personas posible”.
Viktoria Miroshnichenko en “Extremista”.
(Sasha Skóchilenko)
Otro estimado EP de la película, Odessa Rae (“Navalny”), también es productor original de “The Voice of Hind Rajab”. Una de las tres películas ambientadas en Palestina en la categoría de largometraje internacional, que representa a Túnez, sus EP incluyen a Brad Pitt, Joaquin Phoenix, Rooney Mara, Alfonso Cuarón y Jonathan Glazer.
“Sé que la película es emocionalmente fuerte”, dice el guionista y director Kaouther Ben Hania sobre el docudrama, que narra las últimas horas de una niña palestina de 6 años que murió bajo fuego israelí después de horas de hablar con operadores de centros de llamadas de la Media Luna Roja. A sus cinco famosos EP, dice, “les encantó la película y querían estar con nosotros en los créditos. La idea principal era sacarla del nicho de ser una película subtitulada en árabe y amplificar la voz de Hind”.
De manera similar, el cineasta palestino-estadounidense Cherien Dabis buscó la ayuda de Javier Bardem y Mark Ruffalo para garantizar que la candidatura de Jordan al Oscar, “Todo lo que queda de ti”, llegara a audiencias “que querrán ver esta película y que cuidado para verlo”. Dos semanas después de que comenzara a filmar en Palestina, tuvieron lugar los trágicos acontecimientos del 7 de octubre de 2023, que obligaron a Dabis a huir, en medio de una “crisis financiera y logística”. Finalmente completó el proyecto en Chipre, Grecia y Jordania, mientras desempeñaba un papel clave en la pantalla. Cuando llegó el momento de incorporar a los PE, dijo, necesitaba personas “que se preocuparan apasionadamente por Palestina y estuvieran a bordo por las razones correctas. Y de inmediato me vinieron a la mente Javier y Mark”.
Bardem estaba “profundamente conmovido [by the film]artística y emocionalmente”, calificándolo de “un ejercicio de valentía”. Siente que no “merece” el título de EP. “Entonces Cherien dijo que sería muy útil y que por eso estoy aquí. No podría estar más orgulloso y honrado”.
Shirley Chen y Daniel Zolghadri en “El camión”.
(Gianna Badiali)
El respaldo de una marca no sólo ayuda en el ámbito de las narrativas escritas. Tessa Thompson y su socio productor Kishori Rajan de Viva Maude se unieron al documental “Seeds”, sobre los desafíos que enfrentan los agricultores generacionales negros, después de ver la película en Sundance, donde recibió el primer premio.
“Representa muchas características detrás de mi motivación para lanzar Viva Maude”, dice Thompson. “Un trabajo que crea nuevas composiciones, revisa nuestra idea de cómo se pueden contar historias y replantea quién está en la narrativa. Quedamos impresionados por el arte de la película y su compromiso a largo plazo (Brittany Shyne, la directora, tardó nueve años en filmarla), y queríamos usar nuestra plataforma para amplificarla”.
Otras películas llegaron sincrónicamente por sus seguidores. Elizabeth Rao, guionista y directora del cortometraje de acción real “The Truck”, sobre una pareja joven que intenta obtener la píldora del día después en una América posterior a Roe vs. Wade, consiguió a uno de sus profesores, Spike Lee, y a Joan Chen como productores ejecutivos.
“Spike ha sido increíblemente generoso”, dice Rao, estudiante de posgrado de cine en la Universidad de Nueva York. “Le pregunté si sería EP. [of ‘The Truck’] y él respondió: ‘¿El Papa es católico?’”. Chen adoraba la “intimidad emocional” del trabajo de Rao, “lo honestas que se sienten las actuaciones y cómo su escritura genera tensión”.
Ethan Cutkosky en “El dinero habla”.
(Estudios Infinity)
Jacob Greenspan conoció al guionista y director de “Money Talks”, Tony Mucci, en una fila de festivales, vio la película y ahora lo dirige. El corto está ambientado en la tercera semana de enero de 1981, la semana en que se lanzó el auto deportivo DeLorean, famoso por “Regreso al futuro”. Da la casualidad de que Greenspan también gestiona el EP de la película y la estrella de “Regreso al futuro”, Christopher Lloyd. “Después de que Christopher vio ‘Money Talks’ por primera vez, bromeé: ‘¿No está mal para un primer intento?’”, recuerda Mucci. “Y él respondió: ‘¡Nada mal para un décimo o centésimo intento!’”
Lloyd añade: “Me sentí como si estuviera en la Nueva York de 1981. Es importante apoyar el talento joven en esta industria, y ‘Money Talks’ parece un clásico”.
“A Friend of Dorothy” ciertamente puede competir en lo que está en juego. El escritor y director británico Lee Knight trabajó para la influyente productora de teatro Sonia Friedman en su primera vez en un escenario del West End de Londres. Mientras tanto, la película presenta la reconocida obra “The Inheritance”, dirigida por Stephen Daldry y protagonizada por el esposo de Knight, Syrus Lowe. Knight le pidió a Friedman que fuera productor ejecutivo. “Ella vio la película, me dio un sí rotundo y dijo: ‘Quiero estar en este viaje contigo. Eres la auténtica cosa’. Luego se lo mostró a Stephen y él aceptó ser EP también”.
Miriam Margolyes en “Una amiga de Dorothy”.
(Producciones sucias y hermosas)
Incluso hay actores que hacen todo lo posible para ayudar a que se haga una película, como en “La plaga” de Charlie Polinger, protagonizada por el productor Joel Edgerton (que también aparece en “Train Dreams”, aspirante al Oscar de Netflix), como entrenador en un campamento de waterpolo para adolescentes donde el acoso tiene graves consecuencias.
“Básicamente, Joel estaba muy conmovido y apasionado por el guión”, dice Polinger. “Él dijo: ‘Me encantaría ayudar’. La única manera de hacer una película como ésta es con el apoyo de alguien como Joel. En la industria cinematográfica, puede parecer un cuento de hadas cuando solo necesitas a esa persona”.
“Me di cuenta de que estaba dispuesto a hacer todo lo posible para ayudar a Charlie a recaudar fondos y hacer la película”, confirma Edgerton. “Creo que mis instintos eran correctos y Charlie superó mis expectativas”.
