miEl metallic de principios de la década del 2000 está disfrutando de un renacimiento, pero eso por sí solo no puede explicar el dramático aumento en las fortunas comerciales que disfruta Deftones. Treinta y un años después del lanzamiento de su álbum debut, se encuentran, como ha dicho el líder Chino Moreno, “literalmente más grandes de lo que jamás hemos sido”. Entre el lanzamiento de Ohms de 2020 y Personal Music del año pasado, sus cifras de oyentes mensuales en Spotify aumentaron de dos millones a 17 millones. En consecuencia, el lugar con capacidad para 15.000 personas donde abren su gira por el Reino Unido está abarrotado.
El motivo, con cierta inevitabilidad, es la viralidad de TikTok. Esta noche, la lista de canciones de Deftones está abundantemente salpicada de temas omnipresentes en la aplicación de redes sociales, desde el abridor Be Quiet and Drive (Far Away) hasta el bis Cherry Waves, aunque es una cuestión de conjetura por qué sus usuarios se han posado en ellos. En los foros de followers, las opiniones van desde las más prácticas (los oyentes más jóvenes descubrieron la banda después de que raperos emo probaran su música) hasta las más terrenales: se discute un fenómeno llamado –Dios mío- “hornycore” en el que los Deftones aparentemente encajan porque Moreno tiene “tonos sexuales” y es “un zorro/papá”.
Cualquiera sea la razón, puedes ver sus efectos en la multitud de Birmingham: metaleros canosos vestidos con chaquetas de batalla y personas visiblemente lo suficientemente mayores como para recordar el lanzamiento de Across the Fur, el éxito de Deftones en 1997, se codean con góticos adolescentes, cualquier supuesta cualidad de su apariencia que pueda asustar a los padres (niños maquillados, niñas con mallas adornadas con pentagramas) se ve socavada por el hecho de que en realidad están aquí con sus padres.
Y mientras Deftones se reproduce frente a una pantalla gigante llena de clips alucinantes del clásico de autor y vanguardista Holy Mountain de Jodorowsky, es difícil no pensar en su renacimiento como una recompensa justa y de buena voluntad. Si puedes entender por qué fueron etiquetados como nu-metal hace 25 años (riffs musculosos que incitan a los pits sobre ritmos que tienen una influencia pronunciada del hip-hop), poseían, desde el principio, un ancho de banda musical mucho más amplio y una temperatura emocional notablemente diferente a la que sugiere el género.
La preponderancia de líneas de bajo embridadas y guitarras cargadas de efectos en Change (Within the Home of Flies) subrayan más que una familiaridad pasajera con la obra de los 80 de Siouxsie and the Banshees and the Remedy. En otros lugares, tanto en Cherry Waves de 2006 como en Infinite Supply del año pasado, las guitarras llegan en ondas borrosas de distorsión. Deftones pasó considerablemente más tiempo en compañía de My Bloody Valentine’s Loveless que sus compañeros, lo que demuestra un gusto excelente y parece extrañamente profético. En 2026, no puedes moverte por música con un sonido confuso de una variedad de géneros que, en última instancia, puedes rastrear hasta las innovaciones de My Bloody Valentine: en cierto sentido, los Deftones fueron revivalistas del shoegaze antes de que realmente hubiera un renacimiento del shoegazing.
El efecto es increíblemente poderoso. En lugar de angustia y rabieta, el estado de ánimo common de la banda es extrañamente reflexivo y melancólico: el sonido de la voz de Moreno en un modo más recostado – flotando sobre el tumulto en Gap within the Earth o Locked Membership – no se siente tanto sexual como melancólico. Además, es un efecto que han logrado mantener durante mucho tiempo: si no hay un enfriamiento notable en el ardor del público cuando la banda pasa de una vieja canción querida a algo de Personal Music, probablemente se deba a que no hay una caída notable en la calidad musical.
Además, lo que hacen nunca parece classic, como un despacho de la historia que provoca un cálido resplandor de nostalgia. No hay nada más allá de su confianza que sugiera que Deftones está a casi 40 años de su formación: “est 1988”, como lo expresan las camisetas en el puesto de merchandising. Si a una nueva banda se le ocurriera algo como esto (y escribiera canciones tan buenas), uno sospecha que también estaría haciendo un negocio excepcionalmente bueno. Quizás esa sea, en última instancia, la raíz del renacimiento de Deftones: sus fanáticos más jóvenes no están comprando un mito del pasado, sino algo que suena como el presente.
