Sonido de 2026: el erudito del rap Jim Legxacy es el subcampeón

En muy poco tiempo, Jim Legxacy ha pasado “de la pobreza a la estrella del pop”.

Esa es su propia descripción, entregada en el mixtape monumentalmente ambicioso y cambiante del año pasado, Black British Music (2025).

Los críticos lo llamaron “imperdible“, “una brillante instantánea de la cultura británica negra” y “un momento histórico para la música británica“.

Y se ganó el segundo lugar, de 25 años, en la lista Sonido de 2026 de BBC Radio 1, que destaca el talento musical más emocionante para el nuevo año.

“Muchos artistas pueden tener un punto de vista limitado sobre el amor y las relaciones, pero con Jim, existe un visor muy amplio”, cube Jack Saunders de Radio 1.

“Lo oyes hablar de cosas que normalmente no considerarías, o ni siquiera verías, cuando caminas por la calle, pero le da una precisión milimétrica que es imposible de ignorar”.

Legxacy es una figura voluble: un erudito musical, desafiantemente authentic, que en gran medida ha dejado de hablar en público, en parte debido a la trágica historia detrás de su último mixtape.

Mientras realizaba el proyecto, su madre sufrió dos derrames cerebrales, su hermano fue tratado por psicosis y su hermana menor murió de anemia falciforme.

En una de las pocas entrevistas que dio sobre el álbum, dijo que no se sentía “lo suficientemente desarrollado como persona para poder hablar” con los periodistas sobre la situación.

En cambio, dejó que la música hablara por sí sola. Más exactamente, la música impulsó su recuperación.

“Creo que a veces tus emociones te hablarán en un idioma diferente”. le dijo a la revista Rolling Stone.. “Pero siento que cuando empiezo a hacer ritmos, o empiezo a crear, me siento como Google Translate. Puedo escribir algo que se conecte conmigo mismo”.

Las canciones de Black British Music son vívidas y evocadoras, encuentran luz en la oscuridad pero nunca logran deshacerse de una corriente subyacente de tristeza.

“Derramé lágrimas cuando mi hermana murió.“, confiesa en el suave 3x dirigido por la guitarra. “Casi hecho [me] perder [my] moler“.

Dave lo consuela en el siguiente verso y le cube: “Jim, ya enorgulleciste a tu hermana.“

“Mi hermana pequeña realmente quería ser artista… antes de fallecer”, Legxacy le dijo al canal de YouTube Kids Take Over. “Y hay una parte de mí con tantas ganas de seguir adelante.

“Supongo que eso me da un propósito, me da flamable y me siento inspirado”.

Legxacy (la x no cube nada) nació como James Olaloye en Lewisham. Hijo de inmigrantes nigerianos, pinta un panorama sombrío del distrito del sur de Londres. Una vez rapeó sobre crecer “con miedo al bloque”, donde estaba rodeado de “deportaciones, sentencias de prisión”. [and] apuñalamientos”.

El dinero y las oportunidades eran escasos, pero había “un buen sentido de hermandad” en su grupo de amigos, y tiene buenos recuerdos de andar en bicicleta y jugar baloncesto.

Su madre “se esforzó por protegerme” y llenó la casa con música para sentirse bien: canciones gospel, Bob Marley, Michael Jackson.

Pero cuando period niño, “nunca me interesó”, ha dicho. “Tal vez por lo intenso que me hizo sentir”.

No fue hasta los 17 años que bajó la guardia.

Amigos de la escuela le introdujeron al rap, específicamente a The Lifetime of Pablo de Kanye West, y su mundo se abrió.

“Ese es el primer álbum de rap que vi de arriba a abajo”. le dijo a Brick The Mag.

“Que ese sea el primero es una locura porque muchas [of albums] tienen estructura y organización… Pero el primero que encontré fue el álbum de Kanye más caótico de todos los tiempos.

“No tenía cohesión ni ningún sentido actual de identidad más allá del hecho de que es caótico, y creo que eso ha dado forma a gran parte de lo que hago”.

Inspirado, comenzó a crear sus propios ritmos, uniendo muestras y géneros para crear un collage sonoro que reflejaba su tumultuosa existencia en Londres.

Es un enfoque que se inspiró en su curso universitario de diseño gráfico.

“Mi maestra siempre me obligaba a hacer algo y luego me decía: ‘Está bien, genial, ahora que has hecho esto, córtalo e intenta convertirlo en algo completamente nuevo'”. Legxacy dijo al New York Times.

Aun así, los resultados iniciales no fueron muy buenos.

“Comencé muy mal”, admitió, “pero les enviaba una nota de voz rapeando a mis muchachos cada semana y ellos criticaban mi técnica, entrega, selección de ritmos, and so on.

“Después de unos meses, estaba rapeando como si fuera una segunda naturaleza”.

Subió su primera canción, Plethora, a TiKTok en 2019 y quedó “gaseado” cuando recibió 1.000 reproducciones en un día.

Pero a medida que su música despegaba, le resultaba difícil seguir el ritmo. Durante un tiempo, Legxacy estuvo sin hogar –producto de una situación authorized en la que se encontraba su padre– durmiendo en el piso de casa de amigos y (en un caso) en su oficina.

Abordó la situación en su mixtape debut en 2022″.No hay cucharas de plata en mi capucha, sólo bolsillos vacíos“, reflexionó.

Sin embargo, la mayoría de las canciones trataban de una relación rota, analizando irremediablemente lo que salió mal.

Guiado por el tema, comenzó a cantar más, y su timbre de ojos húmedos añadió profundidad emocional a los paisajes sonoros fragmentados e impresionistas.

“Lo que a la música en Londres le ha faltado durante mucho tiempo es la vulnerabilidad, porque creo que muchos de nosotros nos esforzamos mucho por parecer de cierta manera”, dijo a Children Take Over.

“Todo el mundo cae en ese ciclo, especialmente cuando creces donde creces. Pero siempre trato de enfatizar en la música que hay un lado smart. Estoy tratando de integrar tanta honestidad en las cosas”.

A medida que su reputación crecía, Legxacy fue invitado a colaborar con Dave y Central Cee, produciendo su éxito Sprinter, que dominó las listas en el verano de 2023. Pero la tragedia acquainted retrasó su propia música.

“Lamento que el mixtape esté tardando tanto”, escribió en X en noviembre de 2024. “Mi mamá sufrió un derrame cerebral, así que pasé las últimas dos semanas cuidándola”.

Cuando regresó, fue con el sencillo independiente. Agresivo. A pesar de su título, el mensaje central de la canción period combatir la negatividad.

“Siento que todo el mundo está pasando por momentos difíciles en este momento… así que quería hacer algo que no ignorara eso”, dijo a Radio 1.

“Pero creo que es importante tratar de ser optimistas con las cosas que estamos haciendo”.

Como muchas de las canciones de Legxacy, Aggressive sampleó una canción de rap clásica del Reino Unido, en este caso Chipmunk. Margarita oopsy. Con frecuencia interpola letras de otros raperos, citando artistas como J Hus y Skepta. Pero sus tendencias de urraca van aún más allá, seleccionando artistas que van desde Paramore y Miley Cyrus hasta Daniel Bedingfield y Bon Iver.

Utiliza las referencias como un disparador nostálgico, una taquigrafía sonora, construyendo algo futurista a partir del pasado, pero su mayor motivación es celebrar la rica historia de la música negra en el Reino Unido.

“Hemos estado haciendo temblar traseros desde el Windrush.“, exclama en la salida del tema destacado de Black British Music, Father.

En entrevistas, ha expresado lo importante que es que otros músicos negros sean dueños de esa historia.

“Creo que el rap se está aburguesando”. le dijo a la revista New Wave. “Soy cauteloso respecto de cómo la industria se orienta a hacer música para la mirada masculina blanca. No creo necesariamente que represente a los negros en los niveles más altos del aparato”.

La música británica negra es su respuesta. Una declaración de intenciones. La llegada de una voz británica única.

Simplemente no espere que se repita.

“Una de las cosas principales para mí es el desarrollo”, ha dicho.

“Quiero mirar atrás a mi discografía dentro de cinco años y no me gustará algo de ella, pero me alegraré por lo que se convirtió”.